Уроки вокала для
детей и взрослых

Этапы обучения

• 1. Определение музыкального уровня

  Это процесс оценки исходных навыков и умений в области вокала. Определение вокального уровня может помочь начинающим вокалистам понять свои сильные и слабые стороны, а также определить, какие аспекты вокального исполнения нуждаются в особенной работе и тренировке.

• 2. Постановка вокального дыхания
  Это процесс правильного использования дыхания при пении или говорении. Она включает в себя правильное наполнение легких воздухом, контроль над выдохом и использование мышц брюшного пресса для поддержки дыхания. Правильная постановка вокального дыхания позволяет контролировать тембр, громкость и высоту звука, а также предотвращает напряжение голосовых связок и усталость голоса.
• 3. Интонирование, вокальная артикуляции, дикция

  Все эти вокальные скилы необходимы начинающим вокалистам. Работа на развитием этих навыков помогает вокалисту передавать смысл песни и создать эмоциональную связь с аудиторией.

• 4. Мелизматика. Вокальные украшения

  Это техника вокального исполнения, которая заключается в том, чтобы исполнить несколько нот на одном слоге. Это вокальное украшение используется для украшения мелодии и придания ей более выразительности.

• 5. Особенности работы с микрофоном

  Каждый вокалист должен научиться правильно держать микрофон и подбирать оптимальное расстояние до него, чтобы звук был четким и не искажался. Более того, мы помогаем разобраться и добиться лучшего звучания с использованием эффектов.

• 6. Основы импровизации
  Вокальная импровизация – это процесс, который требует практики и опыта. Мы помогаем начать экспериментировать с голосом. Использовать различные техники вокала, чтобы создавать разнообразные звуки и эффекты.
• 7. Движение на сцене

  Сценические движения для вокалистов могут помочь улучшить их выступление и сделать его более эффектным. Делимся опытом, рассказывая о том, как создать сценический образ и двигаться на сцене органично, соответствуя стилю музыки и личности вокалиста.

• 8. Исполнение композиции в соответствии со стилем и направлением

  Исполнение композиции в соответствии со стилем и направлением – это способность вокалиста учитывать особенности жанра, в котором написана песня, и стараться передать его характерные черты в своем исполнении. 

• 9. Пение а cappella

  Учимся петь без музыкального сопровождения. Учиться петь а cappella полезно для развития музыкального слуха, техники вокала и музыкальной интерпретации. Это также помогает вокалисту лучше понимать музыку и ее структуру, а также улучшает координацию и контроль над голосом.

• 10. Многоголосие. Развитие навыка интервального, аккордового мышления

  При исполнении многоголосной музыки важно слышать и понимать, какие звуки звучат одновременно, какие интервалы между ними и как они сочетаются в аккорды. Пение многоголосных произведений помогает развивать навык синхронизации голосов и улучшать способность слушать и реагировать на других исполнителей.

• 11. Выработка чистой интонации при двух-, трехголосном пении

  Выработка чистой интонации при двух-, трехголосном пении - это процесс развития музыкального слуха и умения петь в тональности. Для этого необходимо научиться слышать и различать интервалы между звуками, а также понимать, как они соотносятся с основным тональным центром.